如何才能成就一场完美的展览？

 

为什么最好的场景设计是“隐形”的？

 

法国展览设计师塞西尔·德戈斯（Cécile Degos）在“中欧美博物馆合作倡议·第四场对话”中，巧妙地将场景设计比喻为一场游戏，讲述了这份隐于聚光灯后的职业里的挑战与惊喜。

 

 

塞西尔·德戈斯完整演讲视频

 

 

游戏之初，场景设计的规则奠定尤为重要：
-  满怀热情的参与者是动力之源
-  艺术作品和科学论述引领创意方向
-  与建筑和艺术作品相关的安全标准和技术要求的严格遵守
-  一个独具个性的空间，设计者必须同时尊重并改造它
-  合理的预算是项目的基石

 

 

塞西尔·德戈斯展览设计合集

 

 

随着这些要素的齐备，场景设计游戏正式拉开序幕。设计师的角色，即是这场游戏的舵手。首先，设计师需要理解策展人的科学构想和作品的艺术氛围，然后寻找美学和技术的最佳契合点，将它们融入到展览空间中。在此过程中，需要同时协调所有参与者的感受和期待，将展览从一个构想真正变为现实。

 

 

《截止日期》，2009年，塞西尔·德戈斯在巴黎现代艺术博物馆设计的展览

 

 

这不是一个短期的游戏，而是一场持久战，甚至需要在数月内同时完成数十个项目。在充满压力的搭建阶段，面对各种突发挑战，设计师需要：敏锐的空间感知能力、与各种专业人士清晰沟通并解决技术问题的能力、高度的无私精神和主动性。

 

 

纪梵希《收藏家》， 2022年塞西尔·德戈斯在巴黎佳士得设计的展览

 

 

通过与重要的收藏家、馆长或策展人以及工作人员之间的紧密沟通，在各方的共同努力下，当场景设计终于从构想落地为现实，接下来便是合作结晶的检验时刻。塞西尔认为，成功的展览设计应该是“隐形”的：“它的任务是突出展示艺术杰作和科学内涵，而不是吸引过多的注意力。最重要的是，场景不应夺去作品的光彩。应该让参观者觉得布景仿佛天然存在，几乎察觉不到它的存在。这就意味着它的比例、细节、颜色及其与周围环境的融合方式，所有这些都必须和谐统一。”

 

 

《阳光灿烂》，2023年塞西尔·德戈斯在法国默东Hangar Y艺术中心设计的展览

 

 

塞西尔享受在不同的项目中和不同的空间、艺术风格和不同的人打交道，也喜欢在场景设计中融入个人的审美偏好：她喜欢曲线，也喜欢满与空、不透明与透明之间的和谐对话。对她来说，每一次设计都是一次全新的探索，赋予这份工作无尽的乐趣与成就感。

 

 

迈克·凯利《幽灵与精神》， 2023年塞西尔·德戈斯在巴黎商品交易所皮诺收藏馆中的展览设计，偏爱曲线的使用

 

 

如何才能成就一场完美的展览？正如塞西尔·德戈斯最后所说：“细节造就完美，完美不止于细节！”

 

 

塞西尔·德戈斯   展览/博物馆设计师

塞西尔·德戈斯通过她对展览的专题设计，在法国国内外建立了声誉，展示了诸如让-米歇尔·巴斯奎特、索尔·勒维特、基思·哈林、巴勃罗·毕加索、汉斯·哈通和卢西奥·方塔纳等艺术家的作品。此外，自从巴黎商品交易所–皮诺收藏展开放以来，塞西尔一直负责设计所有的展览。以优雅的精致风格而闻名，塞西尔已经从事舞台设计超过二十年。她的作品以轻盈的建筑和清晰的线条而闻名，提供了多层次的解释视角。除了展览外，她还将自己的专业知识带入到剧院和歌剧舞台的设计中。